IPLUSO 5491

Seminários

• ApresentaçãoPresentation

  O objetivo geral dos 9 seminários, é dotar os estudantes de conhecimentos e saberes que permitam o desenvolvimento de projetos editoriais como álbuns ilustrados, bandas desenhadas, livros de artista e publicações de carácter mais experimental, refletindo sobre narrativas visuais sequenciais numa dinâmica contemporânea e interdisciplinar, orientadas para públicos específicos.
• ProgramaProgramme

  9 sessões que cobrem conteúdos essenciais às várias fases de ideação, produção e divulgação de um projeto editorial com enfoque na narrativa visual sequencial para públicos específicos: Conceção e Planificação de Projeto Editorial: Pré-produção, Produção, Pós-produção, Disseminação e Divulgação; Cor e Composição; Balonagem e Legendagem para Banda Desenhada e Livros Ilustrados; Banda Desenhada Digital, Webtoons, Webcomics e Motion Comics; Narrativas Audiovisuais: Vídeo e Animação; Desenvolvimento de Públicos-Alvo para Projetos Editoriais e Projetos Transmedia; Narrativas Audiovisuais: Pensamento Sequencial para Comunicar Ideias; Legislação Sobre Direitos de Autor, Direitos de Propriedade Intelectual, Direitos de Imagem, Contratos e outras Questões Jurídicas, ISBN e Depósito Legal; Portefólio, Autopromoção, Presença na Web, Identidade Gráfica.
• ObjectivosObjectives

  O objetivo geral dos 9 seminários, é dotar os estudantes de conhecimentos e saberes que permitam o desenvolvimento de projetos editoriais como álbuns ilustrados, bandas desenhadas, livros de artista e publicações de carácter mais experimental, refletindo sobre narrativas visuais sequenciais numa dinâmica contemporânea e interdisciplinar, orientadas para públicos específicos. Os objetivos específicos são: compreender as várias fases de produção de um projeto editorial artístico e a sua divulgação/disseminação no mercado artístico e editorial; reconhecer diferentes modos de desenvolver narrativas visuais sequenciais na contemporaneidade para diferentes públicos e o seu potencial de adaptação para outros media; adquirir conhecimentos sobre questões legais e jurídicas para uma profissionalização informada; inovar nas propostas criativas.
• BibliografiaBibliography

  Barata, J. (2017). A re(e)volução do vídeo no cinema e na TV (2a edição). Edições Universitárias Lusófonas. Jenkins, H. (2006). Convergence culture: Where old and new media collide. New York University Press. Lowengard, S. (2024). The Book of Colour Concepts. Taschen America Llc. Mateu-Mestre, M. (2010) . Framed Ink. Design Studio Press. Mateu-Mestre, M. (2021). Framed Ink 2: Frame Format, Energy, and Composition for Visual Storytellers. Design Studio Press. McCloud, S. (1994). Understanding Comics: The Invisible Art. HarperPerennial. McCloud, S. (2006). Making comics: storytelling secrets of comics, manga and graphic novels. HarperPerennial. Piekos, N. (2021). The Essential Guide to Comic Book Lettering. Image Comics Williams, R. (2009). The Animator's Survival Kit: Expanded Edition. Faber and Faber. Withrow, S., & Barber, J. (2005). Webcomics: Tools and Techniques for Digital Cartooning. Ilex.    
• MetodologiaMethodology

  As sessões são de exposição oral interativa, com lançamento e resolução de questões a responder pelos estudantes, quer de forma individual como coletiva. A apresentação de resultados por parte do estudante implica a sua participação ativa no processo de aprendizagem. Ao estudante cabe a tarefa de investigar/pesquisar sobre os temas do seminário.
• LínguaLanguage

  Português
• TipoType

  Semestral
• ECTS

  6
• NaturezaNature

  Obrigatório
• EstágioInternship

  Não