IPLUSO 23173

Criação de Personagens

• ApresentaçãoPresentation

  Esta UC visa o estudo de desenvolvimento na criação de personagens para BD, animação e outros media visuais. A aplicação de terminologia e conceitos do character design a exercícios práticos. Desenvolvimento de projeto individual e de grupo.
• ProgramaProgramme

  1. PRODUÇÃO DE PERSONAGENS Noções de tipos de personagens (protagonista, deuteragonista, antagonista, coadjuvantes), design de personagens (forma, linha, assimetria, anatomia, silhueta, proporções, escala, exagero, expressão e gesto, cor, textura); Introdução a ficha de caracterização de personagens (física, psicológica e social), arquétipo, estereótipo, model sheets e turnarounds.   2. PRODUÇÃO DE PERSONAGENS A PARTIR DE MODELOS Trabalho efetuado para a comunidade a partir de uma pessoa real.   3. PRODUÇÃO DE PERSONAGENS PARA VIDEOJOGO (PIXEL ART) Aplicação dos conhecimentos assimilados no exercício anterior; Noções de pixel art e de criação de personagens para retrogames; Produção de sprites (posições-chave do personagem) para videojogos e cenários.
• ObjectivosObjectives

  Objetivos gerais: estudo de desenvolvimento na criação de personagens para BD, animação e outros media visuais. A aplicação de terminologia e conceitos do character design a exercícios práticos. Desenvolvimento de projeto individual e de grupo. Objetivos específicos: ao completar esta UC, os alunos 1) aplicam os princípios teóricos e práticos fundamentais do design de personagens, empregando termos técnicos na discussão de personagens suas e alheias, 2) identificam os cânones, características e tradições do design de personagem em diferentes géneros literários e cinematográficos, 3) aplicam o princípio da externalização de características internas à criação de personagens, 4) estão cientes das limitações do design de personagem em diferentes media visuais, reconhecendo narrativas e personagens com potencial para a transmediação, 5) distinguem um arquétipo de um estereótipo, sendo capazes de evitá-los ou trabalhá-los de forma crítica, criativa e socialmente responsável.
• BibliografiaBibliography

  Agamben, G. (2011), O Aberto, O Homem e o Animal. Lisboa: Edições 70 Bancroft, T., & Keane, G. (2006). Creating Characters with Personality: For Film, TV, Animation, Video Games, and Graphic Novels. NY: Watson-Guptill Crossley, K. (2014). Character Design From the Ground Up. NY: CRC Press. Eder, J. (Ed.). (2016). Characters in Fictional Worlds. Berlin: De Gruyter Fuller, S. Lipinska, V. (2014),  The proactionary imperative. A Foundation for Transhumanism.Hampshire, NY: Palgrave Macmillian Gombrich, E. H. (2000). Art and Illusion. Princeton: Princeton University Press. Grant, E. C. (1969). Human Facial Expression. Man, 4(4), 525–692. Hart, C. (2008). Cartooning: The Ultimate Character Design Book. NY: Chris Hart Books. Isbister, K., & Schafer, T. (2006). Better Game Characters by Design. Amsterdam; Boston: CRC Press. Paris, B. J. (1997). Imagined Human Beings: A Psychological Approach to Character and Conflict in Literature. NY: NYU Press. The Future is Wild. www.thefutureiswild.com  
• MetodologiaMethodology

  O processo de ensino/aprendizagem adota uma abordagem teórico-prática baseada na demostração de exemplos reais e práticos; no contacto direto com as tecnologias necessárias à produção de personagens para vários media; no desenvolvimento de metodologias de trabalho, pesquisa e processos criativos; na análise crítica coletiva no final das aulas sobre todo o trabalho realizado.
• LínguaLanguage

  Português
• TipoType

  Semestral
• ECTS

  6
• NaturezaNature

  Obrigatório
• EstágioInternship

  Não